عندما تتجسّد الأمومة في اللوحات

تقدّم الفنانة إينا كارلا سيرنياك، المقيمة في هامبورغ، تجربة تشكيلية تتّسم بالسكينة والبهجة، إذ تتجلّى في لوحاتها الملوّنة طاقة أنثوية واضحة، تتراكب عبر طبقات لونية نابضة، لتفتح أفقًا بصريًّا يدعو إلى التأمّل في إيجابية الحياة، والاحتفاء بها.

تعتمد الفنانة تقنية مميّزة تُنتج تأثيرات مائية شفافة، تُعزَّزها بلمسات لونية معتمة. وفي توصيفها لعمليتها الإبداعية، تشير إلى أنّ الرسم بالنسبة لها يشبه البحث عن كنز؛ إذ لا تقوم بالغوص عموديًّا في العمق، بل تبني العمل عبر تراكب طبقات لونية متتالية، طبقةً فوق أخرى.

وُلدت سيرنياك عام 1980 في ألمانيا، ونشأت وسط طبيعة خلّابة غذّت شغفها المبكّر بالرسم. وفي مرحلة المراهقة، انخرطت في مشهد فنون الشارع المتنامية في هايدلبرغ، حيث انجذبت إلى الأعمال الكبيرة والتصاميم الجريئة. درست لاحقًا تصميم الأزياء، وعملت خبيرة تجميل أكثر من خمسة عشر عامًا، قبل أن تعود عام 2020 إلى شغفها الأوّل، متفرّغة للرسم بوصفه مسارها الإبداعي الأساسي.

 ندعوكم لمتابعة حوارٍ خاصّ مع هذه الفنانة المتميّزة، تكشف فيه عن تجربتها مع الفنّ والأمومة، وعن المساحات التي يلتقيان فيها ليصنعا معًا جمالًا متفرّدًا.
 

برأيي الأمومة هي رحلة، حبّ مطلق لا يمكن وصفه، فيها نوع من الارتباط لم أدركه من قبل، وأنا أفتخر بتجربتي كأم. وهي تجربة تغذّي أعمالي الفنّية، وتمنحها الكثير.

لكن في النهاية، المسألة بسيطة: حاجتنا الأولى هي الحبّ والعطف، وأحتاج إليهما معًا كأمٍّ وفنانة، وهما في جوهرهما ما يحتاجه كلّ إنسان كي يتمكّن من العيش معًا بسلام على هذا الكوكب الجميل.
 

حضور الفنّ في حياتي كان شبه دائم، لكنّي لم أفهمه إلّا الآن. كلما دخلت مرسمي، وانغمست بالرسم شعرت بعفوية كبيرة، وكأنّ العالم يصبح بسيطًا فجأة، وأكثر دفئًا. هو أشبه بضمّة واسعة، وحضن دافئ، إنه المكان الذي أجد نفسي فيه.