ترابط العالم المتخيل: الفن الأمريكي اللاتيني

يتّسم فن أمريكا اللاتينية بفرادة لافتة؛ فهو يجمع بين الطابع الأسطوري والرمزي، ويتميّز بعفويته وعمقه التعبيري، حاملًا في طياته انعكاسات الهوية، وتجليات الواقع ورؤى الفكر. من الصعب ألّا يُدهَش المرء باتساع هذا الفن وتنوعه، إذ وُلد في بيئة تتسم بتعدّد ثقافي وعرقي غني. إنه عالم مستقل بسحره.

تشكّل أعمال الفنانة المكسيكية الثورية فريدا كاهلو، المعروضة هنا، نموذجًا بارزًا لهذا التوجّه؛ فقد دمجت في تعبيراتها الفنية عناصر من الواقع والأحلام والحقائق العارية بأسلوب فريد يتجاوز التصنيفات المعتادة. كانت كاهلو ترفض تصنيف فنها ضمن السريالية، مؤكّدة أن ما تقدّمه ينبع من تجربتها الذاتية لا من أيّ تيار فني بعينه.

وممّا ذكرته: "أنا لا أرسم أحلامًا وكوابيس، إنما أرسم من واقعي الخاص".

في هذا العمل الفني اللافت، والمعروض في المتحف الوطني في قطر بالتعاون مع متحف الفنون اللاتينية في بوينس آيرس (مالبا)، تستحضر فريدا كاهلو إحدى رمزياتها المتكررة: حيواناتها الأليفة التي لطالما رافقتها في لوحاتها. نرى القرد الشقي "فولانغ تشانغ" يلتفّ حول عنقها، كما اعتادت أن تصوّره في العديد من بورتريهاتها، بينما يقف الببغاء الزاهي الألوان كجوهرة حيّة تُضيء هذه اللوحة الآسرة التي تعود إلى عام 1942، وتحمل عنوان "بورتريه شخصي مع قرد وببغاء".
 

تعكس هذه اللوحة أيضًا حضورًا لافتًا لجذور فريدا المتعدّدة، كما يظهر في الضفائر المستوحاة من نساء تيهوانا الأصليات. ففريدا، المولودة لأب ألماني مهاجر، وأمّ ذات أصول إسبانية ومكسيكية أصلية من واهاكا، نسجت في أعمالها هوية مركّبة ومتعدّدة الثقافات، تتجاوز التعريفات التقليدية. جسّدت فريدا في فنها تداخلًا عميقًا بين ثقافات مختلفة، عبر مزجها بين زي الهويبيل التقليدي لأهالي تيهوانا، والأزياء الأوروبية الراقية، كما بين العوالم الواقعية، وتلك المتخيلة.

ومن خلال تشكيلها المتعمد لهويتها الشخصية، تحدّت فريدا التصورات النمطية حول التراث والانتماء، وصاغت أسطورة ذاتية معقدة، بقدر ما هي انعكاس لهوية المكسيك المتشابكة في مرحلة ما بعد الاستعمار.

كانت عبقريتها تكمن في قدرتها على ممارسة نوع من الكيمياء الفنية، إذ حوّلت الكائنات الحقيقية التي كانت تؤنس بيتها، "البيت الأزرق"، إلى رموز عالمية للصداقة والصمود.

وقد لخّصت هذا الشعور بعبارتها الشهيرة: "أيتها الأقدام، ما حاجتي إليكِ إذا كانت لي أجنحة أحلّق بها؟" — وهي عبارة تتجسّد بوضوح في حضور الببغاوات في فنها وحياتها إلى جانب القرود، كرموز للحرية التي طالما حلمت بها، والتي حُرم منها جسدها المكسور.

ويعبّر الشيراوي عن أهمّية الأعمال اللاتينية بقوله: "فريدا معروفة في كلّ أنحاء العالم، ولكن تعالوا لتستكشفوا فنها عن قرب، ولتتعرّفوا على مجموعة متنوعة من الفنانين الآخرين الذين تعكس أعمالهم قصصًا متعدّدة الأوجه؛ بعضها محلي، وبعضها مستوحى من الأساطير، وأخرى تنبع من الطبيعة وواقع الحياة وأحداثها. مهما اختلفت موضوعاتها فإنّ الفنون اللاتينية تتحدّث بلغة القلب التي يفهمها الجميع، وتلامس أرواحنا بجمالها الأخّاذ وسحر ألوانها".

كان هذا المعرض العريق أول معرض شامل لفن أمريكا اللاتينية في منطقتيْ غرب آسيا وشمال إفريقيا. استضافه المتحف الوطني في قطر، وقدّم من خلاله نظرة موسّعة على تطور الفن في القارة عبر أعمال لفنانين بارزين من عام 1900 حتى اليوم. وقد شكّل المعرض إحدى الركائز الأساسية لفعاليات عام الثقافة 2025 التي تجمع بين قطر والأرجنتين وتشيلي.
 

تمّ تنظيم المعرض بإشراف الشيراوي، وماريا أماليا غارسيا، حيث قُسم إلى خمسة محاور رئيسية، وضمّ أكثر من 170 عملًا فنيًّا متنوعًا تناولت المشاهد الطبيعية المشتركة في أمريكا اللاتينية، وتعدّد هوياتها الثقافية، وتطور مدنها ومناظرها الحضرية، إضافة إلى التوترات الاجتماعية العميقة، وعملية التحرّر الفني الفريدة في القارة.

يقول الشيراوي: "الخيال والفن لا يعرفان حدودًا... والفن يساعدنا على فهم مدى ارتباطنا ببعضنا بعضًا، على الرغم من الفروقات الجغرافية واللغوية الكبيرة."

كان المعرض تجربة فنية ساحرة، يمكنكم استكشافه في المتحف الوطني بقطر، إضافة إلى الاطلاع على مجموعة مختارة من الأعمال الفنية من مالبا عبر منصة جوجل للفنون والثقافة.