سيرة الكنوز المعماريَّة

سعى معرض (ألوان المدينة) إلى ترسيخ مكانة محلية بين المعارض التي افتُتِحَتْ في وقت واحد في M7 بالدوحة، قد تطلب تصوره رؤية فكرية لشخص مثل غلين أدامسون - المدير الفني لمعرض بينالي قطر للتصميم - الذي أراد تسليط الضوء على التصميم المعماري القطري. وبفضل خبرتي في دراسة العمارة التراثية في البلاد، دعاني للمشاركة في هذا التحدي الجديد. ما زلت أعتقد أنه كان يثق بي بشكل كبير، إذ لم يكن لدي أي خلفية في الشؤون التنظيمية - بعبارة أخرى - لقد ألقى بي في وسط تحدٍ جديد. على الرغم من أنني كنت أستطيع بسهولة صياغة قصة المعرض بناءً على محتوى بحثي، إلا أن مهمة عرض الهندسة المعمارية في مساحة المعرض بطريقة ممتعة بصريًا وغنية بالمعلومات؛ كانت تجربة جديدة كليًا بالنسبة لي.
ولمّا بدأت في تصور محتويات العرض، كانت القائمة الأولية تضم بالفعل تشكيلة واسعة من الصور والرسومات والنماذج والمواد الفنية، ووضعت المهمة الصعبة أمام الفريق الذي أوكلت إليه العمل Mind the gap، والمكون من كارل باسيل وكارلا خياط وإيلي معوض، لكنهم نجحوا في تصميم تجربة بصرية مبتكرة، وهي تتبع مسار محدد بلافتات معلقة، تعرض النصوص والصور والخرائط، بينما يستكشف الزائر معروضات أخرى على الأرض والجدران، وكلها متصلة بما يراه على اللافتات.
 

تمتد جذور هذه المدينة إلى قرنين من الزمان، يسلط المعرض الضوء على النصف الثاني منه، ويتيح للزوار فرصة استكشاف أربعة اتجاهات من التصاميم المعمارية والزخرفية، بدءًا من الإنشاءات التقليدية السابقة لاكتشاف النفط، والتي نعرضها بشكل أساسي من خلال إعادة بناء ثلاثية الأبعاد للقصر القديم.
ينتقل المعرض بعد ذلك للتركيز على أوائل العصر الحديث، وتحديدًا فترة الخمسينيات والستينيات، حيث برز أسلوبان تصميميان متميزان في مساكن النخبة، هما (ديكو الدوحة) و (كلاسيكية الدوحة)، وقد تميزت هذه الفترة بألوان زاهية غير مسبوقة لم تتكرر بعد ذلك، مما ألهم عنوان المعرض (ألوان المدينة). ثم تنتقل بنا العقود التي تلت استقلال قطر عام 1971 إلى موجة جديدة من مبادئ التصميم العالمية، والتي تم تلخيصها في قسم (العمارة الخمومية).
تمثل هذه الاتجاهات الأربعة أبرز المحطات التي ركز عليها الجزء التاريخي من المعرض، ويتبعه قسم معاصر بتنسيق من غلين. في هذا القسم، اخترنا عرض مجموعة من شركة أعمال المهندس إبراهيم جيده - المكتب العربي للشؤون الهندسية - الذي أسهم بشكل كبير في تشكيل أفق مدينة الدوحة على مدى العقود الأخيرة.

من الصعب انتقاء واحد منها، ذلك أن جميع المباني المدرجة في المعرض تشدني بنفس القدر. إلا أن، القصة وراء مبنى الشيخ غانم بن علي كانت أكثرها وقعًا على نفسي، فالمبنى ما يزال يحتفظ بزخارفه المعمارية حتى اليوم، لكن الصور القديمة تظهر تَجَمُّلَهُ بزوجٍ من السمك في الأصل.
عندما بدأت التحقيق في تلك التماثيل، وجدت نفسي أتجول في شوارع لكناو، مدينة هندية جميلة تتميز بمئات المباني التراثية التي تحمل تماثيل لزوجين من الأسماك على واجهاتها. كانت هذه التماثيل في الأصل رمزًا ملكيًا للحكام المحليين واستمر استخدامها حتى القرن العشرين. وعلى الرغم من أننا لا نعرف سبب ظهور نفس العنصر الأيقوني في الدوحة، إلا أن هذا التشابه يجعل الرابط بينهما مرجحًا للغاية، بما في ذلك التشابه الواضح في الخصائص الفيزيائية للحيوانات.
باختصار، سافر حرفيون ماهرون في الهندسة المعمارية الآرت ديكو من لكناو إلى الدوحة ووجدوا دعمًا هناك.
 

من اللافت رؤية (ألوان المدينة) تعبر عن طابعها الخاص، هناك اهتمام كبير من الجمهور بالمعرض؛ فقد تم حجز جميع الجولات حتى الآن، والزوار يتشاركون بسعادة قصصهم حول بعض المباني. لم أكن أتوقع هذا الحضور، خاصة أن العديد من المباني المعروضة كانت غير معروفة إلا لعدد قليل من الخبراء، إن وجد.
ما أتمناه هو أن يكتسب الزوار فهمًا أعمق لأهمية هذه المباني اليوم وضرورة الحفاظ عليها. الأمثلة المعروضة تعتبر مهمة ليس فقط لأن أي مؤرخ معماري يستمتع بدراسة المباني المهدمة، ولكن أيضًا لأنها - ما دامت موجودة - يمكن أن تواصل تثقيفنا عن التفاعلات الثقافية في تلك الفترة.
باعتقادي أن اكتساب المعرفة الفنية - أو الثقافة المادية بمعناها الواسع - يمكن لها أن تساهم في وضع كيفية لتصنيف أنفسنا في النظام الكوني الثقافي اليوم. ومعرض (ألوان المدينة) يقوم على تبني هذا التراث العالمي الغني والمتنوع، ويروي مسارًا تاريخيًا فريدًا في المنطقة.